上升浪清朝书法奇才程可则，为何作品稀少却每幅都是无价之宝？

程可则书法上升浪，在通篇上，有着穿插，有着顾盼，尤其是前后的对比，是十分突出的，同时，我们也能够看到，这种布局上的特点，也已经超越了行列限制，实现了一种自由感，横无行，竖无列，这种错综复杂的现象，着实让人佩服。

相信，你看到这样的布局特点，也会有一番感想的，也会有自己的感触的，也相信，这样的布局特点，对我们今后的书法创作，也会有着积极的促进作用的，也希望你在今后的书法创作中，能够灵巧地应用，写出一种新高度。

在这幅作品中，开篇第一个字，就已经将气势拉满了，第一个横笔写得不仅短小，而且倾斜而上，而第二个横笔，虽然比较长一些，但是，你会看到，这两个横笔，也是呈现出一种平行的状态，很是有视觉冲击力。

在中华文明的悠久历史中上升浪，书法艺术以其独有的韵味，传承了数千年的文化精华。清朝初期的书法家程可则，尽管其作品流传至今的不多，但他的书法技艺之精湛、风格之独树一帜，至今仍备受赞誉。本文将引领您深入了解这位书法巨匠的生平，一同体验他笔下所蕴含的风雅与情趣。

程可则自幼便显露出非凡的文学才华，被誉为“神童”。他的官场生涯始于顺治九年（1652年），以优异的成绩进入官场，顺治时期任职九年，康熙时期又服务了十二年，直至五十岁逝世。尽管官场生涯一帆风顺，但他对书法艺术的热爱并未因此减退，反而在公务之余，更加专注于书法的研究与创作。

虽然程可则的作品流传下来的不多，但每一件都是精品，被各大博物馆珍藏。香港中文大学文物馆、香港艺术馆、广东省博物馆、新会博物馆以及河北博物馆都收藏了他的书法作品，形式多样，尤其以行草书最为人所称颂。这些作品不仅显示了程可则深厚的书法功底，还透露出他独特的艺术个性和审美追求。

广州艺术博物院收藏的程可则草书立轴，是他晚年极具个性的代表作。作品题款：“为建奇亲翁书寿，可则。”可以感受到深深的家庭情感和美好的祝愿。在书法风格上，程可则的作品与明代著名书法家祝允明有相似之处上升浪，但更显秀逸，以简约见真，形成了自己独特的艺术风格。

从这幅草书立轴来看，字体大小不一，纵横交错，如同江河奔流，气势磅礴。在字形结构上，程可则追求在稳定中寻求变化，开合有度，收放自如。例如“楼、掇仙、花、龙”等字，多采用横势，显得宽博而外展；而“井、茸”等字则以悬针竖取纵势，形态各异，变化多端。在笔法上，他追求“虚和”，强调“不欲使一实笔”的原则，点画呼应，线条流畅而有力度，起笔、收笔及转折处提按分明，展现了卓越的书法技艺。

在墨法上，程可则擅长使用淡墨，淡墨中透出墨光，既保持了画面的清新雅致，又避免了灰暗之感。这得益于他对董其昌简淡墨法的深刻理解和灵活运用。在章法布局上，他追求疏朗，行与行之间相互呼应，相互避让，通过字形的大小或态势的调整来避免冲突，形成了白大于黑的视觉效果。

程可则的书法之路，是继承传统与创新并重的过程。在康熙执政之前，他深受明代“尚态”书法风格的影响，从唐楷入手，以欧阳询、颜真卿、柳公权的楷书为学习对象，同时追求张旭、怀素的韵味。康熙执政后，随着董其昌书风的流行，程可则顺应时代潮流，转而学习董其昌、祝允明和王宠的草书，并在魏晋以及唐宋、元明诸家法帖中汲取精华，最终形成了清新雅致的独特书法风格。

在我们的印象中，一提到程可则书法，那种豪迈之气，就会立马浮现在头脑中，并且，那种豪气，也会涤荡在心间，不是吗？相信朋友们也都有这样的感受，但是，看到程可则的书法，却让人感到比较意外，他的书法，不仅有着豪迈之气，而且还将文人气书卷气，表现的十分完美，到位，堪称典范，相信，你看到他的书法作品后，也会被深深地震撼到的。

程可则下面就分享刘源将军的书法，希望你看到后，也能够将美好传递下去，让更多的朋友有机会参与到书法的讨论中来，同时，也期待你能够从中受益，为下一步的书法创作提供参考，也希望你能够分享更多优秀的书法作品，为弘扬传统文化做出积极的贡献。

从这幅作品上看，这幅字迹，的确，与众不同，不仅有着扎实的传统书法之功夫，而且那种运用能力，更加高妙，更加有气质，每一幅作品，都表现出一种刚柔并济的状态，同时，我们也能够感受到一股浓郁的文人气。

诸如这幅作品，一上眼，就给人一种笔墨潇洒的感觉，而这种感觉还是非常强烈的，尤其是用笔上，变化多端，变幻莫测，是一种无法捉摸的新境界，相信，你看到这样游刃有余的笔法变化，也会被深深地震撼到的。

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